吳昌碩 書畫印氣勢磅礴 書畫拍賣會受矚目
吳昌碩(1844-1927)是晚清至民國期間著名的書畫印兼擅大家，也是「後海派」的代表。原名俊，字昌碩，別號缶廬，苦鐵，浙江安吉人。由於吳昌碩的父親是舉人，一直以來對金石、篆刻都很有研究，因此吳昌碩自幼就受到薰陶。他刻苦自學詩、書、篆刻，並創辦「西泠印社」，擔任首任社長。
寫意章法如行雲流水 書畫風格蒼勁渾然天成
近年來，吳昌碩的作品在拍賣會上總是備受矚目。他師事任伯年，擅長創作寫意花卉，畫風受到徐渭、八大山人影響很大，而且，因為他本身的書法、篆刻功力深厚，在創作時，可以把書法、篆刻的行筆、運刀及章法融入書畫的內涵，形成帶有金石味的畫風，也成為無法仿學的特色。
吳昌碩自己也說：「我平生得力之處，在於能以作書之法作畫。」他用篆刻之筆畫梅蘭，用狂草之姿作葡萄。在他獨特的畫筆下，所有花卉、木、石，筆力皆得老辣、力透紙背，又能縱橫恣意，布局新穎，在吳昌碩的多幅作品中，我們可以發現，他善於運用西洋紅色，因此能夠營造色澤感強烈鮮豔的既視感。
北京故宮藏有吳昌碩書法、繪畫、篆刻作品共計200餘件，可說涵蓋了吳昌碩40多歲至去世前的各個階段的畫風，相當值得專程前往欣賞，多年前北京故宮特別舉辦吳昌碩書畫、篆刻藝術展，並以「習古融今」、「缶廬花香」、「石交傳馨」、「鐵筆柔毫」四大單元作為分類，讓人見識到吳昌碩一生用力於書畫的藝術成就。
70年方寸歲月 字畫創作瀰漫金石之風
大致來說，吳昌碩的字畫創作，是從金石、篆刻入手，他自己曾自述：「予少好篆刻，自少至老，與印不一日離，稍知其源流正變。」近70年的時光中，都沈浸於印石的方寸間。不但如此，吳昌碩的篆刻，還廣泛吸納了前人特長，並對自己多年來在仔細觀察戰國古璽、漢印、封泥、陶文上的心得，更加入了個人對於《石鼓文》的結體與筆意，風格蒼勁。
相較於篆刻，吳昌碩在書畫的學習，時間上較晚，然而，雖然他「五十學畫」，卻因為多年來在金石篆刻、書法詩文的基礎上紮下深厚根基，頗能推陳出新，成為大家。吳昌碩學習古人、與古為徒，學習對象包括明代陳淳、徐渭；清代八大山人、李方膺。近代書畫家則有吳讓之、張孟皋、趙之謙、任伯年、胡公壽、蒲華、楊伯潤等人，因為能博採古今，乃能取精用宏，自成一番千秋。
吳昌碩的書畫作品，以氣勢磅礴的寫意花卉為主，他將文人逸趣與世俗審美觀作了巧妙的融合，讓雅俗皆能共賞，他歷來所畫的作品，包括梅、蘭、竹、菊、玉蘭、牡丹、水仙、荷花、桃花、紫藤、鳳仙、芭蕉、葫蘆、葡萄、石榴、荔枝、佛手、白菜、紅柿、蘿蔔、西瓜作品，題材無所不包。
