根據一項不正式的統計，從事傳統書畫創作的人，總是高壽。許多畫家都是超過百歲，可謂福壽雙全，而超過八十歲、九十歲的書畫家，更是比比皆是，像張大千、黃君璧、吳平、趙松泉等人，他們的人生堪稱精彩，他們為後世帶來的，是無可取代的心靈饗宴。
張大千(1899-1983) 本名張正則，後改名張援、張諠，法號大千，別署大千居士，由於張大千的詩、書、畫與齊白石、溥心畬齊名，故又被藝壇稱之為「南張北齊」或「南張北溥」。在現今的書畫界，張大千與黃君璧、溥心畬以「渡海三家」聞名。
未婚妻謝舜華去世後，張大千心灰意冷之下，曾經在江蘇松江禪定寺短暫出家，法號就是我們所熟知的大千。1924年，他在上海首次舉行個人畫展，立即名揚四方。1933年，張大千應中央大學校長羅家倫、藝術系主任徐悲鴻之邀，出任中大藝術系教授。1940年，赴敦煌臨摹歷代壁畫，並為莫高窟重新編號，是藝術史重要的成就。
1977年回台定居後，在台北市外雙溪「摩耶精舍」專事繪畫。張大千是一位不可多得的「全能型畫家」，當我們觀看他在荷花、人物、宗教繪畫的筆觸時，總是有所體悟與感動。張大千早年曾專心研習古人的書畫，在山水畫方面特別有成就，更有「超越古人」之譽。他的畫風工結合重彩、水墨為一體，尤其是晚年因眼疾不能作畫後，仍勉力開創潑墨與潑彩畫法，開創新的藝術風格，最為人所津津樂道。
近年來，張大千的作品在各項書畫交流與拍賣會上，總是屢創佳績。當我們懷想張大千晚年因眼疾幾近失明，仍奮力持筆，為世界留下精采作品的心境，此情此景，委實令人動容。
