國立臺北教育大學所屬的「北師美術館」(MoNTUE)自2011年成立以來，即以「美術館 未完成」作為營運的思考觀念，明確宣示美術館的價值，來自於民眾的持續參與，才能為美術館的生命力續航，並在時代中以「新形態美術館」的理念，有機地形塑其功能與意義。歷年來，MoNTUE推出的重量級展覽，總是引人注目。今年，在館方協同各學術機構及藝術家多方奔走後，推出「不朽的青春－臺灣美術再發現」特展，將原本散佚各地的臺灣前輩藝術家年輕時的作品，重新修復、整理研究，呈現於大眾面前，見證藝術永存的價值，令人感動與敬佩。
一百多年前，許多臺灣年輕藝術家先後遠赴海外留學，揭開臺灣現代美術序幕。但由於政治和社會變動劇烈，導致當年許多傑出作品如今仍散佚各地或陷入保存危機，在中央研究院教授顏娟英率領團隊研究，加上北師美術館邀請專家進行作品修復整理後，這些珍貴作品才得以此次特展中，與觀眾再次相遇。
本次展覽，共區分為六個主題，包括「破曉的覺醒」、「生命的凝視」、「風土的踏查」、「傳統的變革」、「歲月的憶念」以及「旅人之眼」。在「破曉的覺醒」中，主辦單位展示了當時大力促成臺灣美術展覽會的日本畫家石川欽一郎與鹽月桃甫在1927年第一屆展出時的作品。石川欽一郎的《河畔》，曾在2017年的洋畫展次曝光，這是他藝術生涯中少見的油彩作品。戰後返日後作品已大多散佚的鹽月桃甫，其作品《萌芽》相當難能可貴，也預示了臺灣美術的蓬勃發展，具有獨特的象徵意義。
原本典藏於日本福岡亞洲美術館的陳進作品《三地門社之女》，此次特別借回臺灣展示，它是陳進於屏東高女擔任教師時的代表作品。當時的校長大森丈之助對這位接受日本現代化教育，名滿天下的臺灣女性畫家禮遇有加，對當時的年輕本島女學生們來說，陳進的成功激勵了她們對自己未來的眼界與想像，也是努力的典範與目標，因此，這幅畫隱含著臺灣女性時代啟蒙的意涵。而一生以花鳥為創作主題的呂鐵州，難得以動物為題材的巨作「鹿圖」，也在此次展覽中出現，作品描繪梅花鹿一家三口置身花草叢中，自然生動。
林之助入選末屆臺灣總督府美術展覽會「總督賞」殊榮的作品「好日」，也出現在大眾面前。而若要說到此次展覽的重點作品，當屬黃土水的著名大理石雕塑「少女」。此次主辦單位特別空出一完整展間，僅展出黃土水的作品，充分顯示對這件傑作的崇高定位。這件「少女」作品是1920年東京美術學校時的畢業製作，同年捐贈給太平國小，這次也在百年後走出校門。陳澄波描繪1930年代彰化市繁榮的「南郭洋樓」，也因為藏家送修而得以有機會首度公開展出。
這次展覽也特別從日本迎來三件珍貴作品，包括日本總督上山滿之進委託陳澄波製作的「東臺灣臨海道路」，睽違90年後首次返鄉；西鄉孤月1912年繪製的「臺灣風景」，是現存第一幅以臺灣為主題的日本畫；臺灣前輩畫家陳進以排灣族為主題，入選1932年新文展的大作「三地門杜之女」，也回到臺灣與大眾見面。
除了作品的展出外，在主辦單位細心的安排下，也另外展出臺灣藝術家相關文獻資料，並將藝術家後代珍藏保存的心路歷程、團隊如何整藝術資料，以及黃土水「少女」胸像修復過程以影片紀錄下來，邀請民眾一同觀賞，由此認識臺灣美術發展歷程。
